新手入门自学绘画的书籍推荐

本书“铅笔素描:轻松学会素描诀窍的44堂课”,透过一个个案例详细地分析构图、明暗关系、深入塑造以及整体调整各阶段需要掌握的绘画知识。透过实例将绘画中所遇到的难题一一解决,使读者在实例的学习中提升自己的绘画技能。

本书是一本综合题材的绘画教科书,书中包括石膏、静物、动物、人物的绘制,所涉及的绘画题材丰富,案例详细多样。帮助读者从最基础的了解工具开始学习透视与形体、光源与色调。读者透过这本书可以快速的学习到各个阶段的绘画题材,进而提升绘画能力。

本书适合初学者自学使用。

想画出逼真如照片的作品吗?只要一盒简单的色铅笔就能完成!

市面上的色铅笔教学书那么多,到底该如何选择?

本书由知名的插画老师暨绘本作家林鸿尧亲自示范指导,在简明的步骤解说中,引导学习者仔细的去观察与修正,让您的绘画技法大为精进,从成就感中获得继续创作的动力,是一本是初学者或是进阶者都适用的实用色铅笔学习书!

容易取得、携带方便、可随时随地作画的色铅笔,是近年来十分受到大众喜爱的绘画材料。

然而使用彩色铅笔画出来的图画,看起来总是简单、幼稚又缺乏变化吗?

那是因为没能掌握色铅笔的特性及使用诀窍。

本书带您深入了解色铅笔的使用技巧、配合材料及特色,您将会发现彩色铅笔展现的惊人效果,并进一步享受使用彩色铅笔作画带来的乐趣!

内容包含:

‧工欲善其事,必先利其器。教您如何选择材料、准备绘画用具。

‧作画前的准备说明,让您在舒适、准备充足的环境下轻松作画。

‧色铅笔的用法示范,教您如何握笔、平涂、做出渐层、叠色、刷色、白线等效果。

‧解说如何定稿描图,将线稿描绘在画纸上,而不会破坏到纸张表面。

‧丰富的题材,包含花卉、果实、人物、食物、器皿等。

‧每篇有重点教学及技巧小叮咛,深入浅出介绍色铅笔的应用技巧。

‧清楚的图片步骤解说,让您一步步跟着练习,成功率超高!

‧每个单元主题均附上实物照片,教您如何观察临摹,画出写实的图画。

‧附录有黑白线稿,可放大或缩小影印,方便描绘到画纸上练习。

‧附上购物指南,告诉你哪里买得到材料,不必四处奔波!

画画一定要有天份吗?

只要了解彩色墨水的特性,任何人在最短的时间内都可以画出一幅精彩的画作!

步骤简明,一看就懂,人人都可以变成插画家。

只要照着本书练习,10分钟就能完成一件赏心悦目的作品。

不需要素描底子,人人都可以立即画出有成就感的图画。

书中的15个习作,一个个清楚简单的步骤,带你循序渐进,有效地掌握彩色墨水的绘画技巧,看到什么,就能画出什么。成功率100%,不用苦学多年,初学者也能轻轻松松就上手。

风格多元,步骤说明清楚,书中附有示范线稿可供读者练习使用。

符合学习者不同的喜好及需求,有浪漫柔美的花卉、风景,也有可爱逗趣的动物、童话屋,也有潇洒写意的山水、景物。另外也介绍了多种特殊技法,例如奇妙的洒盐法、粉彩型版技法,让人大呼神奇。书后另附线稿,可自行影印放大,再描绘于图画纸上临摹练习。

成品裱框或稍加装饰,即是一件诚意满分的礼物;拿来布置房间、办公室也超有feel。现在就来动手画一幅属于自己的彩色墨水画吧!

20世纪重量级画家暨美术教育家,素描教学经典

素描就是观看与分析的艺术

肖像素描主要是关于正确分析一个物体的比例、透视、明暗、调子及阴影。

借由这样的分析,将所有个人特质带入画中。

做对了这件事,画像的灵魂与性格就能够栩栩展现。

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想要画的某种表情出不来?

眼睛看起来怪怪的?嘴巴像奸笑而不是微笑?

不断修改额头线条,却没发现是下巴比例不对?

觉得眼睛过小,殊不知是两颊宽度有问题?

肖像素描的第一步,是建构出正确的头型。

本书分「男人的头部」、「女人的头部」、「婴幼儿的头部」、「男孩与女孩的头部」、「手部」五大部分。

作者安德鲁‧路米斯以球型结合平面的画法,解说头部结构、比例、线条、调子、透视等知识,其概念与技巧广为学校和专业艺术家所采用。

本书特色..

——结合球型与平面的基本构造,概念化头部素描

——透过解剖学认识头骨构成与五官定位

——抓出头部的基准线,依比例构图

——变化不同比例间距,创造不同脸型

——了解脸部肌肉结构,变化不同表情

——专章说明手部素描的技巧原则

各界好评

★路米斯的作品对我的人生和艺术具有潜移默化的影响。我母亲也是一名画家,她经历了路米斯的全盛时期,是她将他的作品带到我面前。路米斯对人体的素描教学是我的绘画入门导师,深深启发我,让我的创作看起来更真实。我所有的绘画技巧和我所画的超级英雄们,都要归功于路米斯。

路米斯简单的素描指引,对于了解绘画生活是很好的基础,可以引领一个人往各种方向发展。

——美国漫画界大师级画家Alex Ross

★对于肖像素描无与伦比的学习资源。

——知名网站Boing Boing

★任何充满理想抱负的艺术家,都会视本书为绘画指引的圣经。

——《中西书评》Midwest Book Review

★本书的内容与价值出类拔萃,书中的素描技法非常引人入胜。

——知名部落格Lines and Colors

是不是常常觉得,自己的作品看起来总是差了那么一点点,却不知道问题在哪里呢?

本书中收录多张学生作品,这些作品在经过河合老师的指导修改后,瞬间鲜活了起来。

对比修改前后的作品,让问题点无所遁形,解决方法也一目了然。

仔细观察绘画主题,并依照老师的指示加以修正,你也可以成为色铅笔画高手!

本书中还同时收录了多张老师的作品,不知道白色物品从哪里下手描绘?细致的叶片画起来好麻烦?透明的东西怎么可能画得出来?所有对色铅笔画的疑问,河合老师一次解答!

精选四大重点,让你轻松易懂,一次上手

★形状过于僵硬不自然

大家在画画时,多少会有用线条来描绘物品外形的经验吧?但在画色铅笔画时,这样的手法却容易让主题变得僵硬不自然。主题明明是软绵可口的松饼,却会变得硬梆梆的、一点也引不起食欲。让河合老师告诉你,不是用线条,而是用物体的明暗、阴影的位置来勾勒出物体的型态吧,少了外框的限制,物体就能恢复自身柔软的质感啰!

★画不出物品该有的质感

青椒不够光滑,樱桃颜色斑驳不均,布料看起来一点也没有布料的感觉?这是因为色铅笔有它本身独特的重叠上色法,该怎么重叠、用什么颜色重叠,在本书中都有详细说明,也列出了色铅笔色号给大家作参考。经过数次的重叠上色,能使颜色变得饱和、展现物品应有质感的同时,也能使作品看起来更加逼真写实。

★觉得作品太平面、没有立体感

仔细观察你的主题,哪里是暗的,哪里要打亮?暗是怎样的暗,亮又是怎样的亮?色铅笔画与素描有个极大的不同之处,素描时较深色的地方、以及被影子覆盖住的地方都是以将颜色画浓、画深的方式来表现,但色铅笔却不是如此,比如你无法在黄色的阴影处,以更浓的黄色来展现阴影。本书教你如何挑选适当的颜色,作出颜色明暗及亮度的变化,添加了立体感,栩栩如生的作品立刻手到擒来!

★根本不知道要怎么下手

大家一定有过:「这个好想画下来!」,但却完全不知道从何下手的窘境吧。比如说白色物品根本不知道怎么在白纸上下笔,或是形状较为复杂的叶片、花苞也会让人不知道该从何画起才好。但其实真的那么难吗?书中收录河合老师所列出的,大家都觉得相当困难的案例,包含白色舞菇、玻璃杯、蕨类植物等等,针对各种困难案例的画法一次教给你!

中国绘画史开山之作

民国美术界第一人

过百幅传世名画展现丹青之美

《中国绘画史》是中国近代著名画家和美术教育家陈师曾的授课讲意。全书分为上古、中古、近世三编,自尧舜之世以至民国之际,全面梳理历代画史脉络、技法沿革、题材变迁以及重要的画派、画家等,内容提纲挈领,文字简明扼要,被誉为“后学之先导,问道之津梁”,是一本极好的美术史入门读物。

同时,虑及成书年代及现代读者需求,本书在尊重原着基础上,增加以下内容:按照中国绘画史分期,简要介绍各个朝代历史概况;汲取讲意精华,甄选百余幅精美插图,专题讲解赏析;精选陈师曾画论及传世画作,全方位展现民国画坛大师风范。

吾国美术自古以来最为发达,书画、雕塑、建筑皆能表国民性之特长,为世界所注目。但雕塑、建筑虽有迹象流传,而各家著录东鳞西爪,无统系之说明;或出于工匠之手,不得其法,遂致后人无可稽考。惟书与画授受渊源,自古迄今,统纪分明,蔚为大观。若胪述其本末,详言其流派,故非短篇小册可得而尽也;兹特提示梗概,以为问道之津梁。若博引旁征,搜求宏富,俟诸异日。── 陈师曾

本书特色

1、中国绘画史的开山之作和入门经典,是中国人对中国绘画史第一次全面系统的总结和梳理,疏而不漏,简而无阙。

2、陈师曾(陈衡恪)家学渊源深厚,是民国时期画坛领袖,同时擅诗文,有画家的眼光、学者的思路,行文雅致,可供赏读。

3、配图精美,甄选百余幅中国绘画史上的代表画作,专题讲解,可赏可读。

名人推荐

陈师曾这本书,在中国绘画史研究上是一本开山之作,以后同类的著作在材料和见识上能超过它的极少。老辈中国学者的学风实在是好,他们的研究看起来字数极少,但内容却极为丰富,可以说没有一句废话,句句落在实处。── 当代学者谢泳

国画以其鲜明的艺术特色,成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式,从广大中老年国画爱好者的实际需要出发,系统讲解了绘制国画写意山水云树的工具材料、基本概念、学习过程与方法,以及写意山水云树的创作方法。

全书内容丰富,共六个部分。第一部分介绍写意画的基础知识,包括常用工具和保存常识、笔法、墨法和色法。第二部分详细地介绍了山石的绘制技法,包括山石的基础画法、常见山石的组合和常见山体的画法。第三部分详细地介绍了树的绘制技法,包括树干的画法、树枝的画法、树叶的画法、常见树的画法和树的组合画法。第四部分详细介绍了云和水的画法。第五部分详细介绍了点景的画法,包括了房屋的画法、桥的画法、船的画法和人物的画法。第六部分介绍了山水画的不同画幅形式,包括了折扇、圆扇、条幅和斗方。本书对于正准备提高国画写意绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教材和临摹范本。

本书适合美术爱好者自学使用,也适合作为美术培训机构的培训教材。

本书是一本以风景画为主题的绘画经典教材,由英国著名画家特鲁迪 ̇弗兰德编着。该作者着有多部艺术教材,教学经验丰富,在艺术界很有名望。

书中首先介绍了绘制风景画需使用的基本工具和绘画的基础知识,然后透过6个主题—天空和云,水,山脉与丘陵,桥梁与建筑,乡村、都市与城区风景,树木和林地,针对绘画爱好者在绘制过程中容易出现的各种问题,做出了详细的解答,让读者一目了然,更加深刻地理解如何正确地绘制风景,以及在绘制过程中应该注意哪些问题。这种透过对比真实的绘画作品来诠释问题的教学方式,更容易让读者消化所学知识。

本书内容简洁易懂,将风景画的重点与难点剖析得十分到位,不仅适合插画爱好者阅读,还适合绘画初学者和风景画爱好者参考、学习。