selena 编辑推荐动漫插画是一门充满魔力的艺术形式，它能够将无限的想象力化为色彩斑斓的画面，勾勒出一个个独特的幻想世界。对于喜爱动漫和插画的人来说，掌握这项技能无疑是一个梦想。而一本优秀的动漫插画教程书，就如同一位贴心的老师，引导着我们踏上这段创作之旅。
下面介绍的这几本书从基础开始，向读者介绍了动漫插画的核心要素，如人物设计、表情表达、动作捕捉和背景绘制等。通过深入浅出的讲解和丰富多样的示范作品，读者可以逐步掌握这些技巧，并运用于自己的创作中。适合动漫爱好者和插画初学者。它将引导你从零基础起步，掌握动漫插画的技巧和要领，并激发你的创造力，让你创造出属于自己的独特幻想世界。
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- 动漫女角彩妆指南
- 作者：姐川
- 出版：枫书坊
~了解彩妆,能让你在设计女性角色时更加得心应手!~
口红的涂法你知道几种?
腮红的画法不只刷脸颊而已!?
眉形可以大致分为3种!
并不是画愈多愈好!传授打造迷人双眸的眼妆技法!
彩妆是能够妆点女性、让女性散发魅力的技法。
这一点在二次元的世界中同样通用。
──除了口红,女性还会在哪些部位上妆?
──上了妆的眼睛会变得很漂亮,但是眼妆包含哪些要素?
许多插画家对于化妆的知识不太了解,于是融合【化妆技法】×【插画】的本书就此诞生!
本书分成3个阶段来说明描绘彩妆插图的画法。
Chapter 1介绍脸型及基本化妆种类
从最基本脸部构造、化妆顺序开始,依序介绍眉彩、眼线、眼影、睫毛膏、腮红、口红,每部位各6种不同妆容。接着介绍7种脸部类型,以及各种脸型适合的妆容。
Chapter 2介绍正式的化妆技法
本章正式开始介绍各部位的化妆法。除了各部位的多种风格妆容画法以外,也提供运用在不同脸型的变化画法。
Chapter 3介绍塑造角色个性的妆容
应用篇!介绍运用化妆技巧赋予角色个性的技巧,也提供服装及色彩的搭配建议。
掌握上妆技法,就能增加展现角色魅力的手段!
透过彩妆风格的变换,画出更有魅力、辨识度更高的角色吧!
本书特色
◎依眉彩、眼线、眼影、睫毛膏、腮红、口红的顺序解说化妆的基本方法,对化妆一窍不通的读者也能够从基础学起!
◎将脸型分为7种,分别介绍适合的妆容及绘制方法。
◎提供清秀、小恶魔、次文化、森林系女孩、肉食女5种角色类型,共19种风格的彩妆与服装色彩搭配,供读者参考。
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- 零死角动漫角色眼部电绘技法
- 从基础结构原理到绘图过程，人气绘师教你精准掌握眼部绘制诀窍
- 作者：末冨正直,秋赤音,ちょん*,湖木マウ,金平东,SPIdeR
- 出版：台湾东贩
画角色时总是先从眼睛开始画吗?
那你更不能错过这本「眼之神技」!
角色看起来很无神,不知道该怎么修改?
眼睛位置好像怪怪的,到底要怎么衡量眼睛的位置平衡?
想要塑造一个非常有个性的角色!但不知道眼睛的造型该从何下手?
别担心!本书正是为了「绘制角色时最讲究『眼睛』的创作者」所撰写的书籍。
「眼睛」是所谓的「灵魂之窗」,占据整体画面非常重要的部位,能够区分角色的性格、使作品本身更具特色,或是更贴切的表达感情。
本书统整了丰富的资讯,包括描绘眼睛所需的基础知识、拓展表现幅度的点子,接着提案带角度、各种眼形的作画方法,不论是对比例拿捏感到棘手,还是无法对焦、难以掌握角度等,本书都会一一解答!
以及邀请在描绘眼睛这部分有独特见解的职人插画家来讲解其绘图过程,相信可以充分帮助到创作者画出更加充满魅力的眼睛。
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- 插画解体新书
- 动漫人物的身形修图技法
- 作者：ダテナオト,弐藤洁
- 出版：枫书坊
人体解构╳动态构图╳练习心法
从零开始,让你的角色魅力极大化!
✗为什么我画的人物都是大饼脸,看起来好像没有后脑杓......
✗每次画到衣服皱褶就卡关,有什么简单易懂的诀窍吗?
✗内向的角色和沉稳的角色,要怎么让人一眼就看出微妙的性格差异呢?
开始学习绘画的人,经过一段时间的磨练后,检视自己的作品时大多都会抱有上述的困惑。
想画得更有魅力、却不清楚程度如何的入门者,不妨来参加这场由职人绘师所开设的训练讲堂吧!
本书由两位人气插画师搭档,分别讲解【人物】与【构图】两大主题。
从基础的描绘技法开始,逐章解说人体各部位的画法与细节要点,最后透过构图解析,掌握彰显角色魅力与刻画情境的诀窍。
在这本书中,你可以学习:
✓写实风、动漫风、Q版最适合的头身比例
✓以十字线为脸部五官精准定位
✓利用分区概念,画出立体的飘逸头发
✓正派角色与反派角色的身体语言
✓转变取景角度,为萌系角色增添偶像氛围
每个单元除了图解示范,更提供NG范例与OK范例,帮助读者两方比对,快速修正作品缺陷,培养出犀利而精准的审稿眼光!
本书特色
◎【人物篇】与【构图篇】2大主题,绘师初心者一本在手,就能大幅提升画图技巧!
◎头身比例、脸与身体的画法、服装皱褶、展现个性的姿势,新手最想知道的插画诀窍,统整为8个章节一次解答!
◎每单元皆有Q&A提示,快速分析插画重点,让你一眼就能精准揪出作品「看起来有点怪」的细节!
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- 专业动画师讲座 生动描绘人物全方位解析（附DVD）
- 只花了三年就考进吉卜力工作室的男人！连新海城也大赞本书！
- 作者：室井康雄
- 出版：瑞升
开办高人气「动画私塾」的室井老师,在学生及粉丝不断敲碗鼓吹之下,终于出书啦!
透过DVD,跟着正妹偶像一起上课学画画吧!
✦想快速提升功力就要靠「临摹」!
✦按照「简化图形→填补细节」的顺序,什么都画得出来!
✦提升画技的关键在于「肩膀、腰部」的表现能力!
✦人物的跃动感要透过「重心的变化」来展现!
✦在任何空间都能自由发挥的「空间节奏」又是什么?
活跃于YouTube及Twitter等平台,室井老师大方分享的各种技法,所有精华通通都收录在本书。还有很多在别的书里学不到的原创技巧,保证绝对有所收获。
若您还不相信这本书真的有这么神,就来听听日本读者怎么说!
【精彩内容不容错过,值得珍藏的实用技法书仅此一本!】
从基本的概念开始,一路讲解到比较需要技巧的地方。或许也会有人觉得适用这本书的人需要具备一定程度的画技,不过本书对增进绘画功力有很大帮助,这是无庸置疑的!──takizawa.S
我的画技有了飞跃性的成长!至今为止已尝试过不少绘画的技巧书,如今终于让我找到一本我真正想要的了!并非一味地模仿,读者能清楚了解作画的理论和道理。在卷末的DVD也有教导作画的技巧。──みりな
【常见错误范例大解析!顺利突破绘画瓶颈】
我的梦想是成为漫画家,一直以来买了很多书籍也被骗了很多次,但是这是一本非常实用的好书。藉漫画中常见的姿势来解说画不好的原因,再说明魄力十足的构图应该要如何表现,点出引导视线等各个重点,非常有帮助。拯救了像我这种画技差劲的人(笑)。──カスタマー
每次都觉得自己的画作有哪个地方很奇怪,却老是找不到原因......这本书把光靠自己没办法注意到的地方,通通告诉你了!──ベース好き
【学生和粉丝的热情相挺,学习成果说不完】
我是在动画私塾上课的学生,已经学习超过3年了。现在是以画插画维生,但在过去想提升自己的画技时却遇到瓶颈,为了向专家学习所以报名了动画私塾。
我在那里学到了作画的基本观念,是私塾所教的内容奠定了自己现在的作画方式。用更直接的话来讲就是我画得更棒了。(不过我期许未来还要变得更好!)──カトウ
我是在YouTube上知道室井老师的。
之后就有在固定关注他的频道,知道要出书的消息后立刻预定了!
DVD的内容长达90分钟,非常充实。由室井老师一边当场描绘一边亲自解说,和YouTube上的流程很相像,我觉得很有趣。
在本书的开头甚至公开了室井老师初期的画作,看到厉害的人也会经历这种黑历史的时期,让我觉得勇气十足(笑)。──openprice
✦特别收录精彩DVD独家课程
与Pixiv偶像团体「彩虹征服者」的根本凪合作,教你把三次元偶像画成二次元角色的方法!
借由实际演练,让读者能更清楚了解室井老师的作画过程。
可爱偶像和专业动画师的梦幻共演,又会带给大家什么样的惊喜,敬请收看本书附录的超值DVD。
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- 动漫人物线稿资料集
- 出版：枫书坊
~全视角掌握作画的核心──线稿~ 结合动作与角度,通过姿势创造角色的个性!
照着喜欢的图片临摹,感觉还是差很多......
人物只要一加入肢体动作,就会变成手脚僵硬、眼歪嘴斜的纸片人......
我在现实生活就缺乏空间感,有办法在纸上好好表现透视与远近感吗?
相信不少初次学画的新手,好不容易终于能轻松画出完美的45度角色设计图,但说到要怎么让角色「动起来」,总是大脑一片空白,也不知道该从何着手。
为什么Pixiv、Twitter拥有众多粉丝的绘师,所创造的漫画角色会那么有魅力呢?
这是因为,角色的魅力来自姿势的跃动感、场景的空气感,以及带有透视的构图。画技高超的绘师笔下角色之所以迷人,不只光凭外表的可爱或帅气,还必须「画出正确的线稿」,因此才能够画出──
✔︎正确的脸部尺寸
✔︎正确的全身比例
✔︎确实表现出远近感
凡是资深的绘师,都会非常重视「线稿」这个阶段。
透过姿势、角度与远近感,精准无误地形塑出角色的特质。
不夸张地说,光只是看线稿,读者就能掌握这名角色的六成人设与个性!
本书将列举81个新手也想尝试的迷人姿势,介绍从线稿开始绘制的方法。
从表现生活感的站坐走卧,到配合情节的奔跑、跌倒、挥棒、拔刀对峙等惊心动魄的演出,层次递进地示范如何拆解描绘的过程,并随时补充注意事项,以及画得更好的诀窍。
●Part.1 作画的基本知识
作画之前,首先要认识人体的构造,以及仰望、俯视等基本技术与描绘的原则。
●Part.2 基本动作与姿势Level 1
这章正式进入线稿作画。针对站立、走路等基本动作与姿势,练习画好线稿的技巧。绘图时只要留意人体构造与姿势等整体状况,就有助于确实提升画功。
●Part.3 基本动作与姿势Level 2
延续上一章的基本动作与姿势,开始练习角度与空间感更丰富的姿势。只要确实搞清楚范例与重点,就能够掌握作画的关键。
●Part.4 动作幅度与角度大的姿势
接下来要进入进阶姿势!开始挑战像是冲上楼梯、跳跃、伸展操等更剧烈的动作,还会有双人构图登场。从这个阶段开始,如何表现角色的差异也成为描绘线稿的一大重心。
●Part.5 特征明显的场景与姿势
最后要介绍的是,做出幽灵的动作说着「我好恨啊~」、奋力出击、奋力踢出等更具特征的场景与姿势。再搭配刀枪等工具和更丰富的表情,尝试画出更有魅力的人物。
透过本书,了解线稿的绘制法后,再搭配大量的练习,
就能自在画出最能展现你的风格的漫画角色!
本书特色
◎集结5位绘师,专为不知道该如何描绘人物姿势的人,专辑推出最扎实的线稿教学书。
◎仰视、平视、俯视三个视角,结合室内与户外的动静态姿势,拆解成四个步骤,从草稿开始一步步完成作品。
◎全书依难易度,区分【基本姿势】、【进阶姿势】、【大幅度动作】与【场景动作】,共介绍81幅指定动作。可作为每日的练习题,画技提升很有感。
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- 让角色活起来！动漫人物设计与描绘技法
- 作者：スタジオ・ハードデラックス
- 出版：瑞升
贴合现代绘师需求.多元平台媒体曝光注意事项!
手游精致画面呈现技巧
人物角色设定.个性呈现诀窍
理解角色设计与插图的画法
本书是专门解说智慧型手机游戏或书籍封面等娱乐领域中的角色设计与插画画法的书籍。书内包含总共12位的插画家以多样化的做法及想法绘制而成的角色插画,也很适合做为资料集来使用。
内容为角色设计的主要象征,从直到角色设定到完稿为止的所有解说。
从委托方取得订单时一起取得的角色印象,设计会基于此内容进行。
角色的草稿。进行角色设计时为了让印象更丰富而画出的草图。
解说设计角色时的步骤。使用范例逐一解说相貌、发型、服装等角色设计上的重点。
委托方对于插图的想像。插图的草稿会基于此内容进行立案。
为了让对完稿图的想像更具体而绘制的草稿。若过程中绘制了不同的草稿来进行选择,所有草稿都会展示,并说明优劣。
制作途中的插图。记录并解说制作步骤中会大幅改变观者的印象。
【有原案角色VS.原创角色】
叙述了原创与拥有原案时的角色设计差异,但也有东西是两者共通的。所以重要的是将自己喜爱且能画得有魅力的东西,一边确认整体平衡并巧妙地将其加入角色内。
【显示特色的部位与要素】
观者在判断角色时,是环视脸、身体、服装及持有物品等特征后再总体地进行判断。为了制作出优秀的角色设计,必须先知道各个部位或要素呈现的内容为何。
【脸.头发.表情】
脸蛋是个重要部位,可说是角色的命脉。眼睛颜色、发色及表情的排列组合可以表现出这个角色的年龄、性格、国籍、身分及强度等多样要素。
【体型.姿势.动作】
矮小又纤细的话就像小孩子,全身肌肉的话可能是强敌......这些体型上的表现可让观者想像角色年龄或强度,而姿势与动作则能显现出角色的个性。
【服装.持有物品.配件】
服装或衣服反映的是角色所在的世界之时代、舞台、职业、身份等内容。另外像是让魔法师拿杖,或是让喜欢名牌的角色拿着包包等,用这些持有物品可以让角色的职务、特技、兴趣及喜好更容易被观者理解。
