黑川雅之的八个日本的美学意识

“为美而生的日本人—将生活一切准则交托在秩序感与美学意识底下，甚至可以说，日本人为了追求美之极致，连丧命也在所不惜。”

• 日本设计界达芬奇—黑川雅之

• 建筑、室内设计到工业设计⋯⋯跨领域设计大师

• 本书为其第一本在出版发行的代表著作

并列的八个关键词、八个深植日本文化的美学意识:“微”、“并”、“气”、“间”、“秘”、“素”、“假”、“破”—彼此相互为前提，也彼此互补。

本书同时是黑川雅之对自我潜行探索“艺术是什么?”的论证与整理。从八个视点出发，进入日本建筑、都市规划、设计、茶道、绘画、家具器物、服装、文学、社会文化、人与自然的关系等面向，对比西方世界观，启发反转思路，剖析独特的日本美学逻辑。

八个日本的美学意识

“微”:美学意识中的首要概念。日本人相信身体最原始的感动，珍惜眼前瞬间并相互体谅。举例借由茶室主人的位置与庭园借景的设计，展开视线延展的宇宙观照，从“现在”、“这里”、透过“自己”的位置与感受来理解世界。由细微处掌握并体现全体。

“并”:基督教与佛教宗教观可并列共存于日本、同时拥有汉字、平假名与片假名三种书写系统并行，由此可看出日本人喜好并施行“并”的思维。从古至今日本人一方面保持着自我为独立个体，一方面又因为“耻的意识”小心翼翼顾及他人感受，此种在竞争中寻求共存与调和的“并”的思想，似乎也最合乎现在社会的需要。

“气”:日本城市即是由气场所打造的“聚落”。从人与物到建筑空间都有非物理性的、“气”的存在。存在宇宙其中的人、自然界的树木花草与大小物体都不断向外散发生命能量，即为“气”，为的是要和宇宙维持一体感。“气”是促使著宇宙整体调和的关键所在。

“间”:日本美学意识的核心。从绘画来看，“间”以“留白”呈现;在音乐里，“间”化身为余韵。无实体存在的“间”，必须理解前述的不可视之“气”、并舍弃了“整体”的概念、能觉察“细节与细节”之间的关系，也就能够察觉并感受“间”之韵味。

“秘”:把某部分隐藏起来以诱发观者创造力的逆向思考。以长谷川等伯的〔松林图〕为例，屏风上的构图留白处创造“间”的余韵，也召唤著观者的想像力，令观者继续展开无边无尽、延展无限的丰富创造性，最后停留观者的脑海中的是独一无二的绘画作品。另，例如在视觉设计上，“阴翳”与“逆光”也是呈现“秘”的必要条件，幽暗微光使得阴翳的魅力闪耀动人。

“素”:保持本色最为美丽。好比日本传统房屋喜好使用木材、竹、泥土与纸张等天然素材作为建材，随时间更迭，展现风化美感的斑驳事物，成就了日本独特的侘寂(wabi-sabi)美学。另从传统和服到三宅一生从“一块布”为起点的服装设计等“原型”的创造，也流露着“素”美学。

“假”:日本人观念中没有绝对的生与死，生或死皆为历程中一闪即逝、不断重复的形式，深信“人生的一切都是幻影”，也就好比现在的房子和正在过的人生是虚幻的、是“假”的，而日本人全面接受这个世界本就被支配在宇宙自然法则之下的事实，生命历程不断轮回转生。日本传统房屋室内仅用拉门或屏风区分空间使用，即便仍有客厅、茶室、餐厅等区分，一切仍为暂时的、“假”(借)的用途，随时可以调整改变，此融通无碍的思想即来自“假”的意识。

“破”:谨记传统的基本原则，进而舍弃框架、探索其他更多的可能性即为“破”。茶圣千利休的一生奉献给茶室建筑形式的改革和文化:他提出了左右不对称的空间规划、小而美的草庵型态建筑，可谓实践了“破”的主张。又好比将前述七个美学意识融入了自己的思考并加以破坏，如此的“破”，方能成就出日本人的究极之美。

黑川雅之从自己的内心深处探索日本人的美学意识，以上述八个富含力量的汉字诉说其发现，借由本书，期望的读者也能深入理解黑川雅之心中的独特日本美学。他认为日本文化源头根柢深受印度与中国的影响、再依著日本风土气候发展出特殊的美学观，而唯有了解“我们到底是谁”的深度文化价值，即是在找出对于未来的指引。